Pabellón de Música | Christian Benning

La Fundación Mies van der Rohe, conjuntamente con la Fundación Goethe, os invitamos a un nuevo concierto donde la percusión convierte el Pabellón Mies van der Rohe en Pabellón de Música.

Con Paisajes sonoros. Ritmo y arquitectura el multipercusionista Christian Benning, acompañado por los estudiantes de percusión de la ESMUC Iñigo Dúcar Marco y Manuel Kustermann, nos lleva al juego de la conexión entre el sonido y el espacio del Pabellón Mies van der Rohe.

Una selección de ritmos palpitantes de un amplísimo espectro de estilos que abarcan desde composiciones contemporáneas de Robert Marino o Casey Cangelosi hasta piezas de Johann Sebastian Bach o de Isaac Albéniz.

Reserva aquí tu entrada y ven a vibrar con el Pabellón.

El percusionista Christian Benning ha preparado el concierto para el Pabellón de Música buscando las referencias musicales en la arquitectura del Pabellón Mies van der Rohe. Su interés por subrayar la simbiosis entre las matemáticas/arquitectura y la música/percusión ya le llevó, el 2022, a diseñar los conciertos oficiales del aniversario del compositor y arquitecto Iannis Xenakis alumno y socio de Le Corbusier (en el Prinzregententheater de Munich, el Kraftwerk de Berlín, el Théâtre de la Ville de París y la sala George Enescu de Bucarest entre otros) y en esta ocasión presenta un programa germano-catalán que nos transportará con la percusión a las premisas que dieron lugar a la creación del Pabellón Mies van der Rohe.

En palabras del propio Christian Benning: «Me gustaría entrelazar el innegable significado histórico del pabellón a mi actuación para crear una conexión atemporal entre arquitectura y música. Mi objetivo sería llevar al público ya los oyentes a un viaje por la historia y el espíritu del pabellón de 1929 a través de colores y ritmos sonoros, sobre todo teniendo en cuenta que la historia de la percusión como instrumento solista y de música de cámara también empezó en esa época.»

Íñigo Dúcar, nacido en Navarra en el año 1999 es un percusionista que estudió el Grado Profesional en Tarazona (Aragón) con Marina Quílez y Rubén García Sebastián y el Grado Superior de Música en ESMUC (Barcelona), donde tuvo como mentores a Lorenzo Ferrándiz, Miquel Bernat y Marc Aixa. Actualmente se sigue formando allí haciendo el Máster de Interpretación. Dúcar también se ha formado en masterclasses y ha trabajado con Conrado Moya, Luis Tabuenca, Alejandro Coello, Carlos Vera, Raymond Curfs y Sam Walton.

La experiencia de Dúcar abarca muchos estilos y ámbitos. Ha trabajado en la Jove Orquestra de Catalunya y es colaborador habitual de la Orquestra Simfònica del Vallés. Ha hecho conciertos de música de cámara en el Palau de la Música Catalana con el ensemble “Percussions de l’Esmuc’ y ha tocado como solista con Magnus Lindberg en su obra “KRAFT”.

Manuel Kustermann, nacido en Kaufbeuren en 1996, recibió sus primeras lecciones de percusión cuando tenía 6 años. Después de graduarse en el Jakob-Brucker-Gymnasium, tuvo su primera experiencia orquestal innovadora en el Bundeswehr Staff Music Corps en Berlín del 2015 al 2017.

Manuel Kustermann estudia desde 2017 en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Múnich, empezó estudiando música escolar, y completó con éxito el primer examen estatal. Actualmente estudia timbales y percusión clásica con Carlos Vera-Larrucea y Christian Wissel, así como en la Escuela Superior de Música de Catalunya en Barcelona con Lorenzo Ferrandiz, Marc Aixa y Miquel Bernat.

Desde que completó sus estudios, Manuel Kustermann ha actuado regularmente como sustituto y artista invitado con importantes orquestas y conjuntos como la Ópera Estatal de Bulgaria en Sofía, la Orquesta Sinfónica de Múnich, el Staatstheater am Gärtnerplatz, la Ópera Estatal de Baviera y el Festival de Bayreuth. Ha actuado con directores de renombre de nuestro tiempo, entre ellos Donald Runnicles, Jonathan Nott y Peter Djikstra, así como Vladimir Jurowski, Pablo Heras-Casado y Zubin Mehta.