
El festival Berlín en Barcelona trajo una serie de creaciones dancísticas, literarias, musicales, etc., principalmente de jóvenes de la ciudad alemana que durante varios meses invadieron la capital catalana.
«Art club berlin», un modelo de exposición basado en la premisa de que las exposiciones son lugares de comunicación, funciona como un club itinerante, con sedes cambiantes y sin exposición permanente. El suministro de información, comunicación y relajación se considera aquí un servicio, y la reciprocidad interdisciplinar del arte y la teoría, un programa. Las constantes, presentadas en constelaciones cambiantes, eran una videoteca con los últimos trabajos de videoartistas alemanes y extranjeros, música presentada por DJs, tertulias, publicaciones y nuevas revistas de artistas. Fundado en 1997 por las comisarias Kathrin Becker y Klara Wallner como foro internacional para el trabajo en vídeo, «art club berlin» se presentó por primera vez en 1997, en el art forum berlin y, al año siguiente, de nuevo en Viena, Barcelona y Berlín. El primer «art club berlin» fue obra de Angela Bulloch; la música corrió a cargo de MEGO (A), Pickadelic (D) y rastermusic/noton: archiv für ton und nichtton (D).
Por un lado, se proyectaron hasta 83 vídeos diferentes en cinco monitores de televisión, que podían verse desde las sillas-escultura de tela y poliestireno de la artista Angela Bulloch.
Por otro lado, la exposición también incluía dos luminosas fotografías del artista Joachim Grommek, dos puertas de lavadora que representaban «dos ojos mirando al espectador».
Angela Bulloch (1966, -) estudió en Goldsmiths, Universidad de Londres, pero vive y trabaja en Berlín. En 1997, Bulloch fue nominada para el Premio Turner y en 2005, para el Preis der Nationalgalerie für junge Kunst de Berlín. En 2011, recibió el Premio Vattenfall de Arte Contemporáneo de Berlín, así como el Premio de Arte de la ciudad de Wolfsburgo. Su obra abarca numerosos medios y pone de manifiesto su interés por los sistemas, los patrones y las reglas, así como su preocupación por la historia de las formas y la interacción humana. Bulloch es ampliamente conocida por sus «Pixel Boxes», unidades escultóricas que aúnan el cubo minimalista con un sistema de luz programable capaz de producir más de dieciséis millones de permutaciones de color.
Joachim Grommek (1957, -) estudió el Master of Arts of Free Art & Film en HBK Braunschweig, Alemania. Grommek ha expuesto principalmente en instituciones y galerías alemanas y europeas desde 1987, entre ellas importantes exposiciones individuales como «Never Know» en el Wilhelm-Hack-Museum y «Malerei 300» en la Städtische Galerie Wolfsburg. Su obra geométrico-abstracta e ilusionista a la perfección varía el tema de la imagen auténtica y la copia como los antiguos Trompe-l’œils, pidiendo siempre una segunda mirada. Sin embargo, la obra de Grommek es un reflejo de la historia del arte y de destacados artistas como Kasimir Malewitsch, Piet Mondrian, Blinky Palermo o Robert Ryman.
01.07.1998 > 18.07.1998
